《吉他初恋》以乐器为载体，通过具象的琴弦、和弦、指板等意象构建起青春记忆的隐喻场域。木质琴箱共鸣的不只是音符，更是少年时代纯粹的情感震颤，六根琴弦如同年轮般记录着那些未说出口的悸动与遗憾。歌词中反复出现的"泛音"意象形成精妙的双关，既是演奏技巧的客观描摹，又暗喻情感在时光滤镜下的微妙失真。副歌部分对扫弦节奏的强调，实则构建出心跳频率的声学再现，将音乐技法与生理反应巧妙同构。磨损的琴枕与褪色的和弦图谱构成一组互文意象，暗示着技艺的精进与情感的钝化如何形成吊诡的反向生长。布鲁斯音阶的运用在文本中被赋予超越音乐本体的意义，成为青春期特有忧郁气质的声音具象化。歌词通过分解和弦、推弦揉弦等专业术语的诗化转译，完成从技术术语到情感密码的系统性转换，使整个文本形成双重解码的可能。尾奏部分渐弱的处理手法投射出记忆的熵增规律，最终在属七和弦的悬而未决中，保留着青春叙事特有的开放性结局。
